O filme que passou na sessão The Essentials de domingo passado foi o King Kong de 1933. A comentarista que fazia companhia a Robert Osborne dessa vez era a Princesa Lea – perdão: Carrie Fisher, que comentou que conheceu a atriz Fay Wray já bem velhinha e pequenininha mas ainda ativa, dirigindo seu próprio carro.

O diretor Peter Jackson iria colocar Wray para dizer a última fala do remake de 2005 se ela não tivesse falecido antes de poder gravar, mas na verdade comecei este post por outro motivo: Fisher disse que Wray era a Scream Queen, a rainha do grito – quem assistiu ao filme sabe o motivo.

E a legenda do canal TCM traduziu como “rainha da telona” – ou screen queen. Aí bateu-se-me a dúvida: o tradutor recebe um script ou tem de traduzir de ouvido?

Estava a ler um post no blog da Diana Pádua [aliás, uma ideia bem legal: listar as músicas que marcaram a sua vida, uma para cada ano; vou guardar pra daqui a seis meses ] quando vi uma das que ela indicou e que não ouço faz tempo: Memories, da banda holandesa Within Temptation.

Eu paixonei nessa música depois de assistir ao filme E Se Fosse Verdade e depois saí caçando tudo da banda. A voz da vocal Sharon den Adel é maravilhosa e eu adoro o andamento melódico das canções, que ela define como “metal sinfônico”.

Não sei se entrará na minha lista de aniversário, mas a probabilidade é grande…

Site oficial da banda
Hand of Sorrow, fã-clube brasileiro
Letras das músicas, algumas com tradução
MySpace da banda

Memories
Within Temptation
Composição: M. Spierenburg / R. Westerholt / S. DenAdel

Link http://www.youtube.com/watch?v=bhzJO34SCoc
In this world you tried
Not leaving me alone behind
There’s no other way
I prayed to the gods let him stay
The memories ease the pain inside, now I know why

All of my memories keep you near
In silent moments imagine you be here
All of my memories keep you near
Your silent whispers, silent tears

Made me promise I’d try
To find my way back in this life
I hope there is a way
To give me a sign you’re ok
Reminds me again it’s worth it all, so I can go home

All of my memories keep you near
In silent moments imagine you be here
All of my memories keep you near
Your silent whispers, silent tears

Together in all these memories
I see your smile
All the memories I hold dear
Darling, you know I will love you ’til the end of time

All of my memories keep you near
In silent moments imagine you be here
All of my memories keep you near
Your silent whispers, silent tears

All of my memories….

Pôster do filme

Homem simples com valores morais firmes, Longfellow Deeds [Gary Cooper] herda uma fortuna de um tio com que não tinha contato. Os advogados vão procurá-lo em sua pequena cidade natal, Madrake Falls, onde todos o conhecem. O ritmo de vida, o modo de falar e de compreender as coisas é diferente do que os advogados da cidade grande conhecem, e por isso eles concluem que Deeds é mais do que simples, é um simplório.

Isso lhes convém porque, ao longo dos anos, uma série de decisões erradas na administração dos bens do falecido tio provocou um desfalque nas contas, que o sócio sênior pretende repor sem que o herdeiro perceba. Para conseguir isso devem manter Deeds sob controle e o levam a Nova Iorque, pensando em impressioná-lo e intimidá-lo com o glamour da nova vida de milionário.

Uma jornalista carreirista, “Babe” Bennett [Jean Arthur], descobre que Mr. Deeds sonha em salvar donzelas em perigo e vê aí a oportunidade de se infiltrar na vida do que ela chama de Cinderelo em seus artigos, enquanto finge ser uma pobre moça desempregada.

Gary Cooper e Jean Arthur

Um após o outro, personagens tentam levar vantagem sobre aquele que imaginam ser um sujeito ingênuo, desde a diretoria da ópera municipal à sua soprano, dos advogados do tio a um espertalhão falsário. Um após o outro, são colocados em seus lugares pelo sujeito simples que é muito mais esperto do que eles imaginariam ou desejariam, e um excelente juiz de caráter.

O diretor Frank Capra adaptou o livro Opera Hat, de Clarence Budington Kelland [a quem ele homenageou batizando um dos advogados de Budington] e o transformou numa espécie de conto de fadas com um bocado de crítica social, mirando advogados, a sociedade artística esnobe e a imprensa. O filme também faz apologia à reforma agrária, numa sequência de cenas com o ator John Wray que me fez chorar várias vezes.

Mas o ponto forte do filme, IMHO, é a prevalência dos valores éticos e morais que chegam a conquistar e transformar indivíduos cínicos e céticos como o relações-públicas Cornelius Cobb [Lionel Stander, que anos mais tarde entraria na lista negra de Hollywood acusado de envolvimento com o comunismo] e a própria Babe Bennett.

Longfellow Deeds e Babe Bennett

Esse foi um dos casos em que eu assisti ao remake moderno primeiro. Talvez por causa disso, talvez porque eu goste do Adam Sandler, eu não detestei o remake. A Herança de Mr. Deeds tem algumas diferenças bem grandes em relação a O Galante Mr. Deeds, tão grandes que é melhor tratar como um filme separado e não uma refilmagem.

Mas, é verdade, se eu tivesse que escolher apenas um escolheria o Frank Capra – se tivesse grana apenas para um DVD ou se passassem no mesmo horário. Daí baixaria o do Adam Sandler pela Internet.

Ficha técnica
Título original: Mr. Deeds Goes to Town
Gênero: Comédia
Duração: 01h55
Ano de lançamento: 1936
Estúdio: Columbia Pictures Corporation
Distribuidora: Columbia Pictures
Direção: Frank Capra
Roteiro: Robert Riskin, baseado em estória de Clarence Budington Kelland
Produção: Frank Capra
Música: Howard Jackson
Fotografia: Joseph Walker
Direção de arte: Stephen Goosson
Figurino: Samuel Lange
Edição: Gene Havlick

Elenco:
Gary Cooper (Longfellow Deeds)
Jean Arthur (Louise “Babe” Bennett / Mary Dawson)
George Bancroft (MacWade)
Lionel Stander (Cornelius Cobb)
Douglass Dumbrille (John Cedar)
Raymond Walburn (Walter)
H.B. Warner (Juiz May)
Ruth Donnelly (Mabel Dawson)
Walter Catlett (Morrow)
John Wray (Fazendeiro)
Russell Hicks (Dr. Malcolm)
Stanley Andrews (James Cedar)
Margaret McWade (Amy Faulkner)
Margaret Seddon (Jane Faulkner)

Serviço
Ficha no iMDB
Hotsite no TCM
Review no FilmSite
Verbete no Wikipedia
A Herança de Mr. Deeds no AdoroCinema

Mr. Deeds Goes To Town em 12 partes no Youtube, sem legenda

Parte 1

Link http://www.youtube.com/watch?v=VjJLs5aHqAs

Parte 2

Link http://www.youtube.com/watch?v=g8XOrMJNalM

Parte 3

Link http://www.youtube.com/watch?v=0KWT1R69i8o

Parte 4

Link http://www.youtube.com/watch?v=gSKDEflNZn8

Parte 5

link http://www.youtube.com/watch?v=SPVJLkaUJ4o

Parte 6

Link http://www.youtube.com/watch?v=T8f0AYtkheE

Parte 7

Link http://www.youtube.com/watch?v=xVN6NGWjgUg

Pate 8

Link http://www.youtube.com/watch?v=AseUEpagu_4

Parte 9

Link http://www.youtube.com/watch?v=5G9-kAR_0iM

Parte 10

Link http://www.youtube.com/watch?v=S6G6QBCf_xQ

Parte 11

Link http://www.youtube.com/watch?v=AcrT9192U4E

Parte 12

Link http://www.youtube.com/watch?v=5hiSx4byaU8

Scream Awards 2009

O início da transmissão do Scream Awrds na TNT estava programado para 00h25. Agendei no controle remoto. Por sorte [e por falta de coisa melhor nos outros canais] liguei antes do horário e fiquei vendo o final de Blade Trinity, porque eu teria perdido a entrada das gêmeas The Shining/O Iluminado, os clipes dos que concorriam a filme de fantasia mais aguardado [The Imaginarium of Doctor Parnassus, New Moon/Lua Nova e Alice in Wonderland] e quase todo o discurso de agradecimento do Johnny Depp, que recebeu o troféu Spike por Alice. Pô, TNT, custa ajustar o relógio?

E, cara, fquei com medão das gêmeas The Shining. Criança em filme de terror é a coisa mais assustadora, brrr.

Esse ano não investiram muito na recepção dos homenageados, né? No ano passado teve as tacinhas de Chianti para saudar Anthony Hopkins, os Storm Troopers e espadas Jedi pro George Lucas e a plataforma de balões pro Tim Burton. Desta vez só rolou um zumbi tocando piano pro George A. Romero e a plataforma de Homem-Aranha pro Stan Lee. Os discursos foram menos dvertidos também, e nem teve número musical.

Tou procurando torrent pra comparar com a transmissão da TV, caus que achei muito curto [acabou antes das 2h00].

Alexander Skarsgard, Melhor Vilão

Daí logo em seguida foi a entrega do troféu para Melhor Vilão. Pobre Alex Skarsgard, ficou numa posição comprometedora por causa do microfone, que estava numa altura bem confortável pra Christina Ricci, por exemplo. Custava pôr um pedestal telescópico?

< — Olha o que ele teve de fazer pra falar no microfone.

Johnny Depp voltou depois [ele, que é avesso a premiações e eventos] para apresentar a homenagem ao Keith Richards dos Rolling Stones. Depp inspirou-se no guitarrista pra criar o Capitão Jack Sparrow de Piratas do Caribe, de tal forma que Richrds foi convidado para fazer o papel de pai do Jack Sparrow no último filme da trilogia.

E o pai do Alex Skarsgard fez o papel de pai do Will Turner [Orlando Bloom]. Mas isso não tem nada a ver com o tópico, heh. O que tem a ver é o discurso de agradecimento do Keith Richards:

Obrgado, muito obrigado. Vão beber.

O elenco de The Big Bang Theory apresentou a homenagem a Battlestar Galactica, o que me pareceu bem apropriado e simpático mas, Johnny Galecki, da próxima vez cuspa o chiclete antes de subir ao palco, sim? O Screm é descolado, mas falar enquanto masca é nojento e mal-educado em qualquer ambiente.

Johnny Depp e o Troféu Spike

Agora, no fim bateu-se-me uma dúvida: muitos sites informaram que os elencos de TrueBlood e de Twilight/Crepúsculo estariam presentes, que rolaria alguma homenagem pras duas por revitalizarem o gênero das histórias de vampiros e tal. O elenco de TrueBlood foi. Alex, Anna Paquin e Stephen Moyer venceram em suas categorias, Alan Ball recebeu por Melhor Série, e inda tava o Sam Trammel, a Rutina Wesley e o Reverendo Newlin [esqueci o nome do cara]. O prêmio pro Alan Ball, aliás, foi apresentado pelo trio de The Vampire Diaries [Ian Somerhalder, luv you, xuxu].

Alan Ball: Podem ter certeza de que isto [o troféu] será usado na cenografia da próxima temporada.

Mas de Twilight só apareceu o Taylor Lautner,  que levou o prêmio de Ator Revelação. Que couve? Quedê os demais? Robert Pattinson e Kristen Stewart venceram em suas categorias e o filme foi eleito Melhor Filme de  Fantasia, mas mais ninguém compareceu. Não que eu tenha sentido falta, só tou constatando.

Dos que compareceram: Harrison Ford, Quentin Tarantino [melhor traje évar], Woody Harrelson,  Elijah Wood, Christina Ricci, Morgan Freeman…

Oh, oh, e eu esqueci de comentar William Shatner recebendo o prêmio por Star Trek! J. J. Abrams estava na plateia, e quem recebe é um ator que nem participou do filme? Isso foi muito legal, uma homenagem ao Capitão Kirk original – e o discurso dele foi algo tão… Danny Crane!

Stan Lee

O discurso de Stan Lee foi mais emocional, mas foi legal ver algumas cenas dele nos filmes adaptados da Marvel [ele sempre faz uma pontinha, é uma brincadeira entre os fãs tentar achá-lo no filme]. Stan Lee pediu para o diretor Sam Raimi [Homem-Aranha] que lhe desse peo menos duas linhas para falar na próxim adaptação.

Vida longa, tio.

Lista de vencedores e homenageados:

Most Anticipated Fantasy Film: ‘Alice in Wonderland’

Best Sci-Fi Actress: Megan Fox, ‘Transformers 2′

Breakout Performance, Female: Isabelle Lucas, ‘Transformers 2′

Best Villain: Alexander Skarsgard, ‘True Blood’

Breakout Performance, Male: Taylor Lautner, ‘Twilight’

Best Comic Book Writer: Jeff Jones

Best Comic Book Movie: ‘Watchmen’

Rock Immortal Award: Keith Richards

Best Horror Movie: ‘Drag Me to Hell’

Best Horror Actor, Male: Stephen Moyer, ‘True Blood’

Best Horror Actor, Female: Anna Paquin, ‘True Blood’

Best Fantasy Actor, Male: Robert Pattinson, ‘Twilight’

Best Fantasy Actor, Female: Kristen Stewart, ‘Twilight’

Quentin Tarantino apresentou o prêmio para George A. Romero

Scream Mastermind Lifetime Achievement Award: George A. Romero

Best Director: J.J. Abrams, ‘Star Trek’

Best TV Show: ‘True Blood’

Best Fantasy Movie: ‘Twilight’

Comic-Con Icon Lifetime Achievement Award: Stan Lee

Ultimate Scream: ‘Star Trek’

Prévias

New Moon/Lua Nova

Link http://www.youtube.com/watch?v=DnyLS3gxgVs

Não achei os outros

Abertura do Scream Awards 2009, da plateia

Link http://www.youtube.com/watch?v=xMfpPQdlRKQ

Mais fotos aqui

Post relacionado
Scream Awards 2008

Não tinha posto reparo antes: as camisetas Crer Para Ver da Natura são feitas com 50% de garrafas PET recicladas.

—

Eu já dormi em Z, N, C, Q, V, Y, T, X, F, só pra não atrapalhar o sono dos gatinhos quando resolvem dormir na minha cama.

—

Tem um comentarista do jornal local na rádiA de Pedra Lascada que, toda vez que começa a falar, meu ouvido seletivo desliga.

—

As casas populares construídas no Estado de SP são registradas no nome da mulher. Isso já faz tempo, se não me engano começou numa das administrações do Covas. Agora as casas populares também são entregues com aquecedor solar.

—

Estava a olhar uma revista de moda quando vi uma foto bem legal: a modelo com carão de intelectual com um livro enorme na floresta. O livro devia pesar mais do que ela, mas não é isso o que vem ao caso, achei legal a ideia de modelo que lê. Daí tentei ler o título do livrão e não consegui, o que estranhei caus que estava em letras enormes na foto.

Só então percebi que a modelo segurava o livro de cabeça pra baixo.

—

Da coluna semanal do Professor Ivo:

6. Use minúsculas na designação de festas pagãs: bacanais, saturnais, carnaval; e maiúsculas pra designar as festas cristãs: Natal, Páscoa, Quaresma, Reis, Finados, Corpus Chris­ti, Semana Santa, Ressurreição;

Gente, nem a gramática é laica.

—

Que triste ler “personaJens” nas chamadas do canal Warner.

—

Em tempos de Lei Maria da Penha, será que Nervos de Aço do Lupicínio ainda seria bem aceita?

—

Ontem experimentamos o Boi na Caracu da Adrina. Com o que sobrou do abacaxi da farofa rolou também o bolo invertido. Tou jiboiando até agora, de tanto que comi. E o jeito que ela escreve as receitas é outra delícia!

—

Muitos anos atrás, ainda no velho PdUBT, Emerson e eu discutíamos as causas prováveis de uma série de mortes súbitas de jogadores de futebol dentro do campo. Lembra desses casos? Uma das hipóteses que mencionamos foi algum vírus transmitido pelo cuspe dos jogadores.

Na época não imaginamos que essa brincadeira era, na verdade, uma premonição.

—

Antes tarde. Eu jurava que Christopher Lee já era Sir faz tempo mas parece que não, só agora ele recebeu o título. Como dizem os mais xófens: demorô!

—

O post mais equilibrado que eu li a respeito do caso Roman Polanski foi o da Gabi Bianco, no blog Casa da Gabi. Simples, direto ao ponto.

—

A respeito do caso da estudante da Uniban eu gostei deste post de Túlio Vianna.

Atuaização: e deste da Marjorie [dica roubada da Adrina].

—

Uma vez eu perguntei para que serve um narrador esportivo. O Everaldo Marques, da ESPN, sabe. E é legal dar valor.

—

A dupla sertaneja César Menotti e Fabiano regravou “A Carta” do Tremendão. Eu prefiro imensamente [1] a versão original e [2] a do Renato Russo, mas reconheço que é legal relembrar música boa.

—

Na primeira frase acima o verbo concorda com a expressão “a dupla”, né? Que siginifica dois mas é singular.

—

Tá bom, essa regravação já tem mais de ano; é que eu não ouço César Menotti e Fabiano habitualmente. Tem que me obrigar.

—

Erasmo Carlos & Renato Russo – A Carta

Link http://www.youtube.com/watch?v=0GWBHiMss7M

César Menotti & Fabiano – A Carta

Link http://www.youtube.com/watch?v=AQYS5sgVK8w

Aliás, nesses dias que tenho de ouvir sertanejo universitário na rádio local, percebi que o que eles chamam de novos sucessos são regravações, a maioria de música pop norte-americana dos anos 80.

O Gato do Porão está satisfeito com sua oferenda.

Sabe que eu me sinto mais representada nesta data do que no dia oito de março?

Oh, e hoje tem Scream Award no canal TNT a partir da meia-noite [reprise à 00h25 de segunda pra terça-feira].

Fonte da imagem: I Can Has Cheezburger?

Deborah Harry, Joan Jett, Cyndi Lauper

Estava a xeretar o blog Saco Laranja quando vi que a Mattel lançou uma linha temática de bonecas Barbie dedicada às Ladies of the 80s. As primeiras homenageadas são Deborah Harry, vocal e letrista do Blondie; Joan Jett [ex-The Runaways, The Blackhearts] e Cyndi Lauper.

Eu achei muito legal, caus que as três estão entre as minhas ídolAs musicais de todos os tempos e são representantes do girl power oitentista que inda incluía Pat Benatar e Madonna: atitude, ativismo político-social, independência e liderança. Na questão da liderança também estabeleciam os padrões féxion da época, o que pode explicar por que foram escolhidas…

Debbie Harry atualmente tem 64 anos, Joan Jett tem 51 e uma biopic a caminho [com a atriz Kristen Stewart, de Twilight, no papel dela] e Cyndi Lauper está com 56, mas eu olho para a imagem das três bonecas, olho para fotos delas hoje em dia e não vejo diferença. Acho que conseguiram capturar o espírito delas direitinho.

Blondie – The Tide is High

Link http://www.youtube.com/watch?v=-0skjm-uJSs

Joan Jett & The Blackhearts – Bad Reputation

Link http://www.youtube.com/watch?v=5RAQXg0IdfI

Cyndi Lauper – True Colors

Link http://www.youtube.com/watch?v=UK7HSZY9Euc

Dia Nacional do Livro, 29/out

No dia 12 de outubro comemora-se o Dia Nacional da Leitura. Hoje é o Dia Nacional do Livro. Segundo o site IBGE Teen:

O dia 29 de outubro foi escolhido para ser o “Dia Nacional do Livro” por ser a data de aniversário da fundação da Biblioteca Nacional, que nasceu com a transferência da Real Biblioteca portuguesa para o Brasil.

Seu acervo de 60 mil peças, entre livros, manuscritos, mapas, moedas, medalhas, etc., ficava acomodado nas salas do Hospital da Ordem Terceira do Carmo, no Rio de Janeiro.

A biblioteca foi transferida em 29 de outubro de 1810 e essa passou a ser a data oficial de sua fundação. [IBGE]

Tem também o Dia Nacional do Livro Infantil, comemorado no aniversário de Monteiro Lobato [18 de abril] e o Dia Mundial do Livro e dos Direitos do Autor instituído pela UNESCO no dia 23 de abril, aniversário de morte do escritor espanhol Miguel de Cervantes [Dom Quixote].

Eu desconfio que a maioria dos amigos do PdUBT é leitor contumaz, se não viciado mesmo, então pergunto:

[1] que livro está a ler atualmente?

[2] qual livro leu antes desse?

[3] qual livro lerá depois?

Os meus:

1. Gatos, fios-dentais e amassos [Louise Rennison]
2. The bedside, bathtube & armchair companion to Agatha Christie [Dick Riley, Pam McAllister]
3. Um pouco de seu sangue [Alfred Hitchcock]

Poirot e eu estávamos sentados em frente à lareira, aquecendo-nos às chamas reconfortantes. Do meu lado, sobre a mesa que nos separava, fumegava uma caneca de toddy preparado com carinho. Junto a Poirot uma xícara de chocolate espesso e perfumado, que eu não beberia nem por cem libras. (Agatha Christie, Os primeiros casos de Poirot, Ed. Record/1989)

Hot toddy

Quando li este livro pela primeira vez, exatamente em 1989, me lembro que cheguei a questionar porque Toddy e não Nescau ou Quick ou Ovomaltine. O tempo passou e só agora, quando reli, é que pude pesquisar esta questão, graças à Internet.

É claro que toddy não é leite achocolatado – podia ser se fosse Poirot quem estivesse bebendo, mas era Hastings, e ele expressou sua opinião desabonadora sobre as bebidas doces em várias ocasiões: na mesma frase que abre este post, por exemplo!

O toddy inglês é uma bebida alcoólica que lembra um pouco o nosso quentão: os ingredientes básicos são um adoçador (mel, açúcar ou melado), uma fruta ácida (laranja ou limão, espremidos ou em fatias), especiarias (cravo-da-índia, canela), uma base quente (água, chá, café ou leite achocolatado) e uma bebida destilada (uísque, rum ou brandy). Alguns outros autores referem-se a esta bebida como grog (“grogue”, em algumas traduções brasileiras).

Hot Toddy

45ml de uísque
60ml de água quente
15ml de mel
15ml de suco fresco de limão
3 cravos-da-índia
raspas de meio limão

French press

Esprema suco fresco de limão na água quente e adicione os cravos-da-índia e as raspas de limão. Deixe em infusão durante 3 minutos, adicione o uísque e passe pela French Press (cafeteira de pressão igual a que aparece na abertura do seriado Dexter, mas coar não deve estragar muito o efeito). Despeje numa caneca e adicione mel. Decore com um pau de canela e uma fatia de limão e sirva. (The Art of Drink)

O hot toddy é considerado também um santo remédio contra gripes e resfriados, puro ou com a adição de um pouco de manteiga (minha mãe costumava pôr uma colherinha de manteiga no nosso café quando éramos crianças e gripávamos: realmente ajudava na dor de garganta).

No site da BBC tem uma receita alternativa cheia de observações divertidas sobre porquê outra pessoa deve preparar o toddy pra você, além de opções para substituir o adoçador para as pessoas diabéticas. O autor recomenda até colocar o toddy no microondas no meio da receita, pra garantir que seja servido bem quente.

- Esplêndido! – disse eu entusiasmado. – E agora, que tal um chá?
- Você é mesmo inglês – disse Poirot com um suspiro. – Acredita que seja possível conseguir um cálice de licor por aqui? (Agatha Christie, Os primeiros casos de Poirot, Ed. Record/1989)

E tem aquela do papagaio...

Eu já disse antes que tenho um coração frio e duro, certo? Então não vai te chocar se eu disser que torci para que matassem o personagem Marcus, do sétimo episódio de Lie to Me. Ele é aquele turista típico que acha que o mundo tem que se conformar a ele em vez de respeitar os costumes do lugar para onde vai. No episódio, Marcus vai ao Iêmen visitar a irmã.

O Iêmen é um país árabe de maioria muçulmana cujo governo mantém relações com o Iraque. O consumo e o tráfico de drogas são crimes graves no islamismo.  Já pelo lado político, o sofre com o sequestro de turistas para negociação com o governo. Portanto, quando o espectador é apresentado ao personagem-clichê do idiota que viaja a um país muçulmano portando drogas na bagagem e se faz de bobo quando a irmã manda ele jogar fora e calar a boca, apavorada ao ver uma patrulha se aproximar, a gente já adivinha o que vem por aí.

Por mim, ainda torço muito para que o tal dork apanhe bastante e morra também. Falando nisso, que fim levou aquele surfista brasleiro que foi condenado à morte por tráfico num país asiático? Tinha esquecido totalmente dele, só lembrei agora por causa do episódio.

A partir deste ponto há spoilers.

O Grupo Lightman entra no caso a convite do governo dos EUA, que tem dificuldades para ler o negociador iemenita. A Dra. Gillian e Loker se dedicam ao caso que envolve muito mais psicologia e estudo da cultura do que propriamente análise de microexpresões e de postura.

A segunda investigação é solicitada pelo melhor amigo de Lightman, um investidor envolvido com um novo medicamento. O computador do laboratório foi invadido e ele quer descobrir o responsável, para que possam retirar uma versão adulterada do mercado negro que provocou a morte de quem consumiu.

Torres teme que a amizade de Lightman interfira na isenção da investigação quando descobrem que a companhia famacêutica adulterou os resultados dos testes e o que está matando as pessoas não é uma adulteração da fórmula, e sim o próprio medicamento. Ao contrário dos senadores que nós conhecemos, conflito de interesses não é problema para Lightman.

Aqui a gente chega à metade da primeira temporada e eu começo a perceber uma tendência nos roteiros que me incomoda cada vez mais, que é a visão utilitarista dos personagens principais. Lightman e Gillian usam subterfúgios e manipulam pessoas e situações para obter respostas ou induzir uma reação/atitude, tudo em nome do Bem Maior. É meio assustador, pra te dizer a verdade.

tristeza

O primeiro caso do oitavo episódio começou parecendo mais um em que se analisaria as diferenças culturais mas não, creio que o caso foi bem universal, de certa forma. Foi diferente desde o início porque Lightman meio que tropeçou nele enquanto levava a filha pro colégio e se interessou a ponto de investigar o caso sem ser contratado por alguém.

O que chamou a atenção dele foi o fato de duas jovens irmãs indianas suicidarem-se num curto espaço de tempo, no mesmo lugar. Além disso o tema suicídio tem um interesse pessoal para ele. Torres flagra Lightman assistindo a um antigo videodepoimento de uma mulher britânica. Loker conta que Cal deve ter visto o filme mais de mil vezes, que ele diz que é uma paciente de seu antigo professor. Ninguém percebe que a mulher está em agonia até que ela se mata depois de conseguir um passe da clínica psiquiátrica para visitar os filhos – o vídeo mostra a paciente dizendo que está bem e excitada para comemorar o aniversário do marido.

Este seria o caso que despertou o interesse de Cal Lightman no estudo das microexpressões faciais, conclui a espertíssima e ligadíssima Torres.

Gillian Foster: Só porque você enxerga tudo não significa que compreenda tudo.

No segundo caso, Gillian e Loker investigam um megainvestidor acusado de ocultar dinheiro após a quebra do mercado na crise financeira para não pagar os dividendos aos pequenos investidores.

Quem aí teve vontade de bater no Loker nesse episódio levanta a mão.
_o/

O cara prega a prática da honestidade brutal, mas de que adianta isso se ele a pratica com preconceitos e pré-julgamentos? O fato de que ele possa eventualmente comprovar alguns desses pré-julgamentos não é justificativa, IMHO, mas infelizmente isso meio que compromete aquela posição inicial que eu tinha gostado tanto na série, que é a de não influenciar o juízo moral do espectador.

Por outro lado, a atitude dele desafiou aquela tendência utilitarista que comentei no episódio anterior…

Mas no fim eu gostei bastante desse episódio porque esclareceu muita coisa a respeito do personagem de Tim Roth, tanto pela informação da tal paciente [que era a própria mãe dele] quanto principalmente pela interação dele com a filha. A Emily está se tornando minha personagem preferida na série: ela é esperta e compassiva e não é apenas uma muleta para sustentar o personagem de Lightman, está criando uma personalidade tão importante quanto a dele. Sem contar que a atriz Hayley McFarland é uma querida.

Como mentir e ser convincente em 7 passos!
Mentir é uma necessidade básica do ser humano, tão forte quanto comer ou ir ao banheiro. Contudo, poucos são aqueles dotados da capacidade de mentir profissionalmente, de forma a conseguir enganar juizes, advogados e o Papa.
O Idéia Fix, num serviço de utilidade pública, apresenta o Manual do Mentiroso. Com as lições a seguir, você irá se safar de muitas situações constrangedoras, vexaminosas e conseguir muitos benefícios. [Ideia Fix]

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Há poucos minutos comentei que “nunca é tarde para assistir Os Sete Samurais”, mas na hora não percebi o quanto foi literal: passou ontem na sessão The Essentials do TCM que começa às 22h, um horário bem razoável. O problema é que a versão integral do filme dura quase três horas e meia, mais os comentários no início e no fim da sessão.

Segundo o Robert Osborne, a versão para o exterior durava apenas duas horas e pouquinho. Mas foi um comentário da Rose McGowan no fim da sessão que me irritou [quase] a ponto de me tirar o sono: primeiro, ela disse que preferia “Sete Homens e Um Destino” porque [1] ela viu antes, [2] se passa no Velho Oeste e [3] é “mais ágil”.

McGowan disse que ela cortaria diversas sequências do filme de Kurosawa e que diretor que reclama das edições dos estúdios faz é mimimi porque acha que os filmes são como filhos; disse ainda que filmes longos, de mais de uma hora e meia, são pouco rentáveis porque as salas exibem menos sessões, além de “menos ágeis”. É, de novo.

Eu só digo que senquisgóde essa moça é apenas atriz.

Mas não, não perdi o sono po causa dela. Uma porque depois de desligar a tv, ir ao banheiro, checar e-mails e fazer festa na Tutu já passava das 2h20, e outra porque, né? Tem coisa pior.

Agora tou à procura do DVD duplo que tem a versão integral mais entrevista do diretor de quase duas horas mais making of de 50 minutos.

Cidadãozinho, 2 anos, preocupadíssimo porque o dragão da sorte [oi, Bruna!] não tem boca:

- Tia, ele não consegue comer!

—

Falando em comer, o Stiksy da Elma Chips voltou, né? Tá mais macio. Eu gostava dele antes, fortalecia o caráter.

—

Corte jilós em pétalas, o mais fino que conseguir. Tempre com sal e açúcar e deixe em paz por uns 20~30min. Escorra bem e frite em óleo quente até dourar.

Comecei a comer jiló no ano passado, desse jeito.

—

Para fazer com que a Luciana sofra o acidente e isso cause um grande impacto emocional, não apenas nas personagens, mas no público, considerei de grande importância explorar a ambição dela em ser uma estrela das passarelas, concorrendo com a Helena (Taís Araújo). Que ela desse demonstrações de valorizar o corpo antes de qualquer coisa. E que o público, sabendo que tudo isso vai se perder, com a tetraplegia, passasse a lamentar e a sofrer com a paralisia e a perda de função das pernas. Ela diz, por exemplo, que quer voltar a fazer ballet. Faz exercicios de barra em seu quarto. É vaidosa. Isso tudo precisava ficar sedimentado para que a perda fosse muito grande e dolorosa. [Manoel Carlos no blog de Daniel Castro, 14/10/09]

Gente, jura que é isso que te deixa comovido? Então eu sou mesmo uma pessoa fria de coração duro e seco, porque nem me umedeceu os olhos.

—

Não acompanho essa novela pela TV, só pelo Twitter – aliás, adoro os comentários da @dehcapella, da @brunaguerrier e de alguns comentários esporádicos aqui e ali. É a melhor coisa.

—

Lembra da Pod, a gatinha do Neil Gaiman que faleceu há alguns meses? Agora a Hermoinie foi fazer-lhe companhia. *Snifs*

—

Acordei com a Veja semanal na porta de casa, ação promocional para vender assinatura. Demorei mais para ultrapassar todas as propagandas de automóvel do que pra “ler” a revista.

—

Por “ler” entenda-se dar uma rápida vista d’olhos no banheiro.

—

Por um lado, Igreja Luterana da Suécia aprova o casamento gay. Por outro lado, um juiz de paz da Louisiana/EUA se recusa a casar um casal interracial. Esse é o Estado nonde se ambienta True Blood/Southern Vampires Mysteries.

Por um terceiro lado, o Vaticano diz que acolherá “de braços abertos” os anglicanos conservadors que se opõem á ordenação de homossexuais e mulheres.

E por um quarto lado, uma igreja batista na Carolina do Norte/EUA promoverá uma grande fogueira no próximo Halloween para queimar livros e discos satânicos, dentre os quais o escritos de Madre Teresa, do Papa e todas as bíblias que não se baseiem na versão do Rei James, além dos clássicos livros de bruxaria [oi, Harry Potter]. Acompanha churrasco de frango.

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Karê e a filosofia, por Kenji Shikida

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Scott Fujita é alto, louro, olhos claros, tem bacharelado em Ciências Políticas, joga na posição de linebacker pelo New Orleans Saints [Louisiana/EUA]. O sobrenome japonês é do pai adotivo. Fujita apoia a igualdade de direitos para os gays. Ele passou a defender essa questão quando soube que alguns Estados pretendiam limitar a adoção para casais hetero, apenas.

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Aliás, nesta semana que passou aprendi outra coisa sobre a NFL: para um cara ser dono/ter cotas de sociedade de um time ele precisa ser aprovado pela maioria dos outros donos/sócios de todos os outros times [não apenas daquele que ele pretende comprar]. Um pretendente a comprar o Saint Louis Rams [16 derrotas em sequência] está tentando vencer a rejeição da liga de donos, de árbitros e de jogadores por conta de seu racismo aberto.

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Uniforme de basquete deixa qualquer jogador feio, disforme. Saudade dos shortinhos curtos e justos.

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Por um lado, o braço de telecomunicações da ONU sugere o padrão único e universal para os carregadores de celular.

Por outro lado, o Brasil impõe um padrão único de plugues e tomadas – único no sentido de que só existirá no Brasil.

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Em 2016 tem Olimpíada no Rio; em 2010 tem F-Indy.

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O Japão quer sediar solo a Copa de 2018 ou 2022. Hiroshima e Nagasaki querem sediar a Olimpíada de 2020.

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Aaah! Comãssim Black Eyed Peas foi no SMAP X SMAP? Eu preciso achar isso em algum lugar.

SMAP X Black Eyed Peas

Link http://www.youtube.com/watch?v=T8Zb0rM-A7g

E, para não perder o costume: luv you, Kimutaku!

Sérgio Mendes no SMAP X SMAP

Link http://www.youtube.com/watch?v=gsU3jVNzgsk

Vem dormir em casa, Kimutaku!

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Tá bom, parei.

Pôster do filme

Mike O’Hara, o Irlandês Negro, é um marinheiro durão que salva a misteriosa Elsa Bannister de um assalto no Central Park em Nova Iorque, na costa leste dos EUA. Mais tarde, o marido de Elsa o procura nas docas para oferecer-lhe um emprego no cruzeiro de iate que vai fazer. Arthur Bannister é o melhor advogado criminalista do país e acaba de inocentar um acusado de assassinato.

A trama de A Dama de Shangai [The Lady From Shanghai, EUA/1947] é baseada no livro If I Die Before I Wake, de Sherwood King. Orson Welles escreveu o roteiro, produziu, dirigiu e atuou no filme – mais ainda, escalou a própria esposa no papel da protagonista, a femme fatale Rita Hayworth. Hayworth tinha acabado de estrelar Gilda e Quando os Deuses Amam [a versão original de Xanadu da Olivia Newton-John], por isso o chefão do estúdio insistiu numa cena em que a personagem dela tivesse de cantar ["Please Don't Kiss Me"].

Michael O’Hara: Foi assim que a conheci e, daquele momento em diante, eu não usei muito a cabeça, a não ser para pensar nela.

Rita Hayworth e Orson Welles

E aqui vamos nós de novo com a informação de que o estúdio cortou, editou e adicionou música num trabalho que Welles organizou de um jeito e foi lançado de outro. Neste caso foram 58 minutos cortados, o que pode explicar como o filme não reteve a força de um A Marca da Maldade ou de Soberba, por exemplo. Ou pode ser explicado também pelo fato de que este foi um trabalho mercenário de Welles: ele teve de apelar para Harry Cohn, o dono da Columbia Pictures, para conseguir os fundos necessários para completar uma versão teatral musical de A Volta Ao Mundo Em 80 Dias.

Em troca, ele se comprometeu a roteirizar, produzir, dirigir e atuar num filme para Cohn. A Dama de Shangai é o resultado da barganha – e dizem que Cohn detestou. A audiência também detestou o novo cabelo da estrela principal: Hayworth ficou conhecida ruiva e de cabelo longo, e aqui ela aparece platinum blonde de cabelo curto. Alguns críticos creditam o declínio da carreira dela a este papel, o que eu acho bem injusto.

Sim, ela tingiu o cabelo, que heresia, mas a interpretação dela para a fria, metódica, ambiciosa, maquiavélica, apaixonada Elsa Bannister é digna de nota. Apesar do filme não ser tão marcante quanto os outros Welles que vi, ainda assim vale muito uma olhada. As cenas finais do Teatro Chinês e na sala de espelhos são clássicas, obrigatórias para quem gosta de cinema.

Michael O’Hara: Algumas pessoas conseguem farejar o perigo. Eu não.

Na sala de espelhos

Mesmo que Welles não tenha se esforçado tanto neste filme, ele não consegue evitar de colocar seu toque de gênio na textura das imagens, na direção dos atores e nos diálogos. Apenas estranhei ver uma cena que parece ter sido filmada de trás para frente durante o encontro no Aquarium de San Francisco, niqui uma lula aparece nadando meio esquisito. Ah, sim, o filme começa na costa leste e termina na costa oeste, depois de passar pelo Caribe.

O iate e o cachorro que aparecem no filme eram do ator Errol Flynn, que viajou com o elenco. Ele navegava nos intervalos das gravações e é um dos figurantes nas cenas caribenhas, além de fazer as filmagens aéreas do iate. Segundo a página do filme no iMDB, esse iate [batizado Zaca] atualmente pertence a um empresário italiano e navega pelo Mediterrâneo a partir de Mônaco e de Monte Carlo.

Michael O’Hara: Once, off the hump of Brazil I saw the ocean so darkened with blood it was black and the sun fainting away over the lip of the sky.We’d put in at Fortaleza, and a few of us had lines out for a bit of idle fishing. It was me had the first strike. A shark it was. Then there was another, and another shark again, ’till all about, the sea was made of sharks and more sharks still, and no water at all. My shark had torn himself from the hook, and the scent, or maybe the stain it was, and him bleeding his life away drove the rest of them mad. Then the beasts to to eating each other.In their frenzy, they ate at themselves.You could feel the lust of murder like a wind stinging your eyes, and you could smell the death, reeking up out of the sea. I never saw anything worse… until this little picnic tonight.And you know, there wasn’t one of them sharks in the whole crazy pack that survived.

A Dama de Shangai foi filmado em 1946 [Gilda], lançado em 1947 [Quando Os Deuses Amam] mas só foi exibido em fevereiro de 1948, depois que Cohn mandou retirar todas as cenas e referências a um assassinato que lembrava muito o caso Black Dahlia, que aconteceu depois que as filmagens terminaram. Hayworth e Welles se divorciaram em novembro de 1948.

Há um projeto do diretor Kar Wai Wong [nascido em Shangai] para refilmar A Dama de Shangai com Nicole Kidman no papel que foi de Rita Hayworth. Dizem que Hugh Jackman também havia se comprometido mas pulou fora – não sei se isso foi antes ou depois de Austrália. Em todo caso, o remake está previsto para estrear em 2010.

E, é claro, não confunda com o brasileiro A Dama do Cine Xangai, por favor.

Ficha técnica
Título original: The Lady from Shanghai
Gênero: Suspense
Duração: 01h27
Ano de lançamento: 1947
Estúdio: Columbia Pictures Corporation / Mercury Productions
Distribuidora: Columbia Pictures
Direção: Orson Welles
Roteiro: Orson Welles, baseado em livro de Sherwood King
Produção: Orson Welles
Música: Heinz Roemheld
Fotografia: Charles Lawton Jr.
Direção de arte: Sturges Carne e Stephen Goosson
Figurino: Jean Louis
Edição: Viola Lawrence

Elenco:
Orson Welles (Michael O’Hara)
Everett Sloane (Arthur Bannister)
Glenn Anders (George Grisby)
Ted de Corsia (Sidney Broome)
Erskine Sanford (Juiz)
Gus Schilling (“Goldie” Goldfish)
Carl Frank (Galloway)
Louis Merrill (Jake)
Evelyn Ellis (Bessie)
Errol Flynn
Rita Hayworth (Elsa Bannister)

Serviço
Ficha no iMDB
Resenha no FilmSite
Verbete no Wikipedia
In the wake of the Zaca

The Lady From Shanghai em 9 partes no Youtube, sem legenda

Parte 1 de 9

Link http://www.youtube.com/watch?v=JT0BxODHoHQ

Parte 2

Link http://www.youtube.com/watch?v=HiY5OnvtDzw

Parte 3

Link http://www.youtube.com/watch?v=TiSGQhXEY_s

Parte 4

Link http://www.youtube.com/watch?v=FLJComY_m7Y

Parte 5

Link http://www.youtube.com/watch?v=2Lk5BtvqS3g

Parte 6

Link http://www.youtube.com/watch?v=1swNgzanj5A

Parte 7

Link http://www.youtube.com/watch?v=VBPco5yJ4yY

Parte 8

Link http://www.youtube.com/watch?v=U3-vM8mZP28

Parte 9 e final

Link http://www.youtube.com/watch?v=VHzQbmmnHGA

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The Magnificent Ambersons / Soberba
Touch of Evil / A Marca da Maldade

A coluna semanal do profe some depois que é atualizada [não tem as anteriores] e eu gostei tanto dessa nota que copio aqui para “e-ternizá-la”.

O belo da semana: A mulher que amamentou uma criança, quando a favela do Jaguaré ardia em chamas, sem sequer saber quem era a linda menina. Como amamenta seu filho de seis meses, ao ver a pequenina chorando, pres­sentiu que ela sentia fome. Tomou-as nos braços e deu-lhe a seiva da vida. A bela menina (a mãe ajudava um cunhado a tentar salvar do fogo o que fosse possível), de felicidade, dormiu. A mãe desesperada, deixou a filha nos braços de quem pudesse segurá-la. E a mulher magra ofereceu discretamente seu seio à criança. [iFolha, 18/10/09]

Pipa, pandorga, papagaio...

Por aqui é mais conhecido como papagaio, pouco à frente de pipa. E aí no seu rincão?

Cai o Pano

Ontem chegaram os catálogos da campanha 19/2009 [vai 18/11, vem 28/11] e é lógico que fui dar uma espiada, né? Dona Mãe quase caiu da cadeira com o grito que eu dei quando vi livros da Agatha Christie logo nas últimas páginas [eu leio de trás pra frente, é].

Primeiro achei que não compensava porque pensei que era valor unitário, mas não, é vinte reau o box com três títulos: Assassinato no Expresso do Oriente, Cai o Pano e O Natal de Poirot, todos na edição da Nova Fronteira e com uma luva para mantê-los juntos.  Pelo preço eu desconfio que é da versão sem orelhas. Mesmo assim é um bom preço.

Eu só não escolheria justamente Cai o Pano para compor o box, tem tantos outros Poirot pra ler antes… O Assassinato de Roger Ackroyd, por exemplo, é obrigatório! Vai entender.

Dona Mãe perguntou se já tenho esses: tenho, mas na edição de banca da Record, ou seja, papel jornal [com manchas] e, pelo que reparei num dos títulos que tenho nas duas edições [Assassinato no Beco], a tradução é diferente. Vam’ver se meu argumento cola e eu ganho de Natal, hehehe.

No catálogo tem a trilogia Crepúsculo também [R$ 25,00 cada].

Assassinato no Expresso do Oriente [222 p.]
Pouco depois da meia-noite, uma tempestade de neve pára o Expresso do Oriente nos trilhos. O luxuoso trem está surpreendentemente cheio para essa época do ano. Mas, na manhã seguinte, há um passageiro a menos. Um americano é encontrado morto em sua cabina, com doze facadas, e a porta estava trancada por dentro. Pistas falsas são colocadas no caminho de Hercule Poirot para tentar mantê-lo fora de cena, mas, num dramático desenlace, ele apresenta não uma, mas duas soluções para o crime.

Cai o Pano [217 p.]
Para resolver o último caso de sua carreira, o detetive belga Hercule Poirot volta ao local onde solucionou os primeiros crimes. Neste livro, o último de um ciclo de romances de Agatha Christie, o talento da escritora inglesa junta-se à primorosa tradução de Clarice Lispector.

O Natal de Poirot [223 p.]
Um grupo de pessoas se dirige à Gorston Hall, para celebrar o Natal. Entre elas, um francês, um sul-africano e uma misteriosa e bela espanhola. A moça, Pilar, parece muito frágil – mas não há dúvidas de que seus nervos são de ferro: eles lhe serão indispensáveis para o abominável Natal que se aproxima.

Ah, este é um post não-patrocinado. Infelizmente, não ganho nada pra contar o que tem no catálogo, nem mesmo de forma indireta caus que o PdUBT não tem leitores em Pedra Lascada. Pelo menos eu acho que não.

Bobby Labonte, 2009

No ano passado foram três, em 2009 são cinco.

No mesmo fim-de-semana em que a F1 definiu o campeão da temporada, numa disputa interna entre dois pilotos da mesma equipe que iniciou o ano com os carros pintados de branco e amarelo porque nem patrocinador tinha, a Nascar correu as 500 Milhas Lowe na Carolina do Norte. Dos 43 participantes, cinco correram com os carros e/ou macacões cor-de-rosa pelo Mês de Combate Contra o Câncer de Mama:

. Kyle Busch, carro 18 patrocinado pela M&M`S [Toyota Camry],
. Bill Elliott, carro 21 [Ford Fusion],
. Bobby Labonte, carro 96 patrocinado pela Ask.com [Ford],
. Elliott Sadler, carro 19 patrocinado pelas feraamentas Stanley [Dodge],
. Michael Waltrip, carro 55 patrocinada pela NAPA/Susan G. Komen [Toyota Camry]

Busch, Labonte e Sadler foram os três que apoiaram a causa no ano passado também. Buschinho foi ainda além e usou o pink no macacão [v. foto no Twiter de um cara da equipe].

“I’m real proud to be part of it,” Busch said. “You can see me from a long ways away. It’s pretty good-looking.” [Thatsracin.com]

Elliott Sadler

O site Ask.com, patrocinador de Labonte, doará 1 milhão de dólares para a fundação Susan G. Komen, que já arecadou quase 1 bilhão e meio de dólares para a pesquisa para a cura do câncer de mama.

A dona da marca de chocolates M&M’s continuou com a tradição de lançar uma edição limitada de confeitos cor-de-rosa no mês de outubro, com parte da renda revertida para a mesma fundação, assim como a Cheerios [cereais] e a Stanley.

“I am proud to wear pink to show my support for NAPA and Susan G. Komen for the Cure,” said two-time Daytona 500 champion Waltrip. “My car rarely changes, but for the Charlotte race it`s going to be pink and blue. I hope the special paint scheme and this partnership will help increase awareness to find a cure for breast cancer.” [Reuters]

Cerca de 40% do público de corridas da Nascar é feminino [e eu gostaria de saber a percentagem de torcedoras do Juan Pablo Montoya, só na minha lista do Twitter sei de 4], mas este não é o motivo principal para a iniciativa: o câncer de mama afeta os homens também, tanto literalmente quanto indiretamente.

“My mom has always been by my side and my biggest fan,” said Sadler, who rolls off 38th in Saturday’s Sprint Cup race. “Last year when she walked out to the starting grid in Charlotte and took a picture with me in my pink Stanley/Susan G. Komen for the Cure fire suit in front of my pink No. 19 Dodge, she told me it was one of the most special moments of her life. That entire weekend was extremely special to me.” [Fox Sports]

Kyle Busch, 2009

Na categoria preparatória da Nascar também teve pilotos correndo em carros cor-de-rosa, todos da equipe Braun Racing [Camry]: Jason Leffler, Reed Sorenson e Brian Vickers.

Nascar drivers are people too, they have family and friends, all of which have the same vulnerabilities to this disease as any of us. The issue of breast cancer and early detection is just as personal to them as it is to us. [Bleacher Report]

Já pelos lados de cá, as iniciativas começam a ganhar mais espaço com a divulgação e o trabalho especialmente de blogueiras e da Avon. A Sam Shiraishi encabeça o movimento blogueiro/twiteiro.

Em SP o governo está a distribuir material informativo em pontos relacionados com a saúde; em Marília/SP, por exemplo, quem tiver interesse deve procurar no Hospital das Clínicas e na Santa Casa. Na sexta-feira teve ação de conscientização na rodoviária, patrocinada pela Avon. A mesma ação aconteceu no Ibirapuera em SPO no domingo.

Ainda está longe de envolver um público menos direcionado por gênero mas quem sabe um dia verei um jogo de futebol masculino que embarque na campanha.

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Pink Cadillac

Victoria começou por beber um grande copo d’água e, em seguida, atacou o arroz, o pão e o repolho, cujas folhas estavam cheias de carne picadinha de gosto bastante peculiar. (Agatha Christie, Aventura em Bagdá, Ed. Nova Fronteira/2005, pág. 184)

Quando Agatha Christie publicou Aventura em Bagdá, em 1951, ela já era casada há mais de 20 anos com o arqueólogo Max Mallowan e o acompanhava em suas expedições pelo Oriente Médio. Esta iguaria mencionada no livro me parece ser o que no Brasil chamamos de charuto de repolho, um prato típico da culinária árabe. Em alguns sites, o nome original é mehchi mahfuf, com as variantes merchi e malfut ou malfuf. A maioria, porém, concorda que mehchi identifica legumes e verduras recheadas (vide Bazar do Correio da Bahia).

Cá entre nós, é um dos meus pratos favoritos. No inverno também gosto de uma pitada de canela no tempero. É muito gostoso saber que posso comer a mesma coisa que a Dama do Crime!

Charutos de repolho

Ingredientes:
- 7 folhas de repolho inteiras (cozinhar por aprox. 5 minutos);
- 5 folhas cruas (picadas ou inteiras), ou utilize o que sobrou do repolho;
- 1 xícara de arroz cozido;
- 500g de carne moída;
- 1 cebola média picada;
- 2 colheres (sopa) de nozes picadas;
- sal, pimenta e orégano a gosto;
- 1 colher (sopa) de azeite;
- 1 lata de tomate em pedaços (400ml);
- 1 tomate picado;
- suco de 1 limão médio;
- 1/2 cebola fatiada;
- 2 dentes de alho picados;
- 1/4 xícara de milho verde;
- 2 xícaras (chá) d’água.

Preparo:
Misturar em uma vasilha a carne, o arroz, a cebola picada, as nozes e os temperos. Dividir esta mistura em 7 porções para rechear as folhas pré-cozidas. Enrolar e prender cada charuto com um palitinho. Em uma panela grande e funda colocar o repolho fatiado, os charutos, o molho de tomate, o tomate, a cebola, o milho, os temperos e a água. Levar a panela tampada ao fogo médio. Após 30 minutos acrescente o suco de limão. Tampar novamente a panela e deixar mais 30 minutos. Sirva com arroz branco.

Receita e foto do blog Sabor & Afeto

Tem um galo muito burro na redondeza que canta à uma da manhã, todo dia.

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Comãssim a Bonnie Wright tá ficando com um dos novos vampiros de Twilight? Tá bom que o Jamie Campbell Bower também tá no próximo HP, só que no papel do Grindewald jovem. E o Draco Malfoy??

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K, preciso da minha dose diária de fics DG agora-já. Uma boa, de preferência.

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A @MicaRM tuitou a respeito de uma cena de Vampire Diaries [que parei de acompanhar mas, bem, tem o Ian Somerhalder né?]. Tava lá assistindo e pensando na vida quando me caiu a ficha: Enjoy the Silence do Depeche Mode!

Words are very unnecessary, they can only do harm…

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A premiação do Scream Awards vai ao ar nos EUA apenas no próximo dia 27 [no dia 31 no Brasil] mas já sei de um vencedor graças ao JustJared, que tá na minha lista de feeds. Não liguei, fiquei animada com o resultado [embora não concorde com a indicação da pessoa para aquela categoria].

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Baixando Emma e Wuthering Heights 2009.

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O livro Gatos, Fios-dentais e Amassos [série Georgia Nicolson, Louise Rennison] me atraiu pelo título. Eu gostei do gato Angus, da relação entre as irmãs Georgia e Liberty, mas… mas… algo me incomoda nesse livro e não consegui descobrir o que é.

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Um garoto diz “mãe, não gosto de ler, não me dê livros de novo no Natal, OK?” e o que acontece?

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Depois da onda de clássicos sobrenaturalizados [eita], vem aí a sequência autorizada: continuações de séries literárias escritas após a morte do autor original. Ou, como disse o @emersonpardo, fanfics.

Segundo esse artigo da BBC já tem sequels de Peter Pan, James Bond, Dracula, Winnie-The-Pooh e O Guia do Mochileiro das Galáxias – este último escrito pelo Eoin Coffer de Artemis Fowl.

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- Vou mandar uma coisa pra Lu, será que ela vai gostar?
- O que?
- É de comer.
- Então pode mandar que ela come.

Criei a fama, agora tenho que deitar na cama, né?

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Um chazinho pode curar, mas também requer cuidados.

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Depois de The Imaginarium of Dr Parnassus, Terry Gilliam volta para seu projeto para Dom Quixote. Ele quer filmar também Teseu e o Minotauro, Defective Detective e Belas Maldições da dupla Terry Pratchett e Neil Gaiman.

Deem-lhe dinheiro! Já!

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Sigmund Freud curtia Agatha Christie e Dorothy L. Sayers.

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Luzia e seus ídolos no blog da Luma: voltei uns 30 anos no tempo.

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O A-ha anunciou que vai “encerrar suas atividades” em 2010. Eu fiquei bem chateada com a notícia caus que acompanho a trajetória deles há 27 anos e acho que Analogue, o penúltimo álbum, é o melhor da banda – mas isso sem ter ouvido Foot of the Mountain ainda [lançado agora em junho].

Aliás, juro que pensei que a música de abertura de Lie to Me era do A-ha também [não é, é Ryan Adams. os trejeitos vocais e os teclados são muito a-hazísticos].

A-ha – Cosy Prisons

Link http://www.youtube.com/watch?v=DyijUhT-mEs

Composição: Magne Furuholmen

Take a moment if you dare
Catch yourself a breath of air
There’s another life out there
And you should try it

Dead ends hide on every street
Look before you place your feet
Cracks and fissures keep the beat
And you’re inside it

Every thought you never dared to think
Every mood you always knew would sink
Every line you spoke out loud in a jest
All the time you took to be your best
Soon forgotten

The sun must never touch your skin
It could expose the dark within
You’re paranoid about the paranoia

And panic hits without a sign
You worry about it all the time
Every perfect moment is a hidden warning

Cuz everything makes your pretty head spin
And nagging thoughts are starting to sink in
With everything this way it’s better to forget
Than end up in a place with something to regret

Your transatlantic shopping spree
Your health forever guarantees
Organic -bio-life’s a breeze in cosy prisons

But hiding out in a salad bar
Isn’t gonna get you far
and bottled wine is vinegar tomorrow

Everything around here makes your pretty head spin
Its piling up high and you’re back where you begin
Moments you have tried so hard to forget
Are promising to ‘ve been the best one’s yet

Everytime you shut your eyes it appears
Everytime you trace your steps back here
None of your convictions have the same old ring
No doubt you found a place for everything
In cosy prisons

So if you’re careful
You won’t get hurt
But if your careful all the time
Then what’s it worth?

Orson Welles e Joan Fontaine, Jane Eyre (1944)

A editora inglesa Mills and Boon é especializada em publicar romances em papel jornal no estilo Harlequin [Julia, Sabrina, Bianca, etc.] – de fato, a casa inglesa fundada em 1908 foi comprada pela norte-americana em 1971. Juntas, a Harlequin Mills and Boon dominam 75% do mercado britânico no gênero.

Eles fizeram uma enquete entre seus leitores perguntando qual o personagem literário mais romântico. O resultado foi divulgado no início deste mês durante o festival literário de Cheltenham: para surpresa de muitos, o primeiro lugar ficou com o cruel, amargo e impossível de ser amado Mr. Edward Rochester, do romance gótico Jane Eyre escrito por Charlotte Brontë em 1847.

O Telegraph ilustrou o artigo em que a novelista Penny Vincenzi comenta sobre a paixonite que tem pelo rude Rochester com uma imagem da série exibida pela BBC em 2006, com Toby Stephens no papel. Eu já comentei antes que Toby Stephens é bonito demais para interpretar…

Aquela face pálida, esverdinhada e angulosa; a testa maciça; as sobrancelhas cerradas e longas, os olhos profundos, as linhas rígidas, a boca firme e cruel, toda energia, decisão, vontade, não seriam bonitas de acordo com os cânones. [Brontë, Ediouro, trad. Sodré Viana, p. 122]

Isso pode ter influenciado o resultado da votação, sejamos honestos. Essa adaptação ainda tá bem fresca na memória. Não sei se o resultado seria o mesmo se a enquete acontecesse logo após a versão do Zefirelli, com aquele Rochester fraco do William Hurt [embora eu admita que votaria nele, no heroi de Jane Eyre, a qualquer hora].

O Fitzwilliam Darcy de Austen aparece em terceiro lugar, seguido do Heatchliff de Emily em quarto e do Rhett Butler em quinto. A lista completa:

1. Mr Rochester [Charlotte Bronte] em Jane Eyre

2. Richard Sharpe [Bernard Cornwell] na série Sharpe

3. Fitzwilliam Darcy [Jane Austen] em Orgulho e Preconceito / Pride and Prejudice

4. Heathcliff [Emily Bronte] em O Morro dos Ventos Uivantes / Wuthering Heights

5. Rhett Butler [Margaret Mitchell] em E O Vento Levou / Gone With The Wind

6. Mark Darcy [Helen Fielding] em O Diário de Bridget Jones / Bridget Jones’ Diary

7. Capitão Corelli [Louis de Berniere] em O Capitão Corelli / Captain Corelli’s Mandolin

8. Henry DeTamble [Audrey Niffenegger] em A Mulher do Viajante do Tempo / The Time Traveller’s Wife*

9. Gabriel Oak [Thomas Hardy] em Longe da Multidão / Far From The Madding Crowd

10. Rupert Campbell Black [Jilly Cooper] em The Rutshire Chronicles

De Austen eu prefiro um heroi de Razão e Sensibilidade: o Coronel Brandon. E Heathcliff… por mais que Wuthering Heights seja um dos meus Top Favoritos Foréva, Heathcliff não entra na minha lista de Top Letrinhas Fazíveis – que, até o momento, é formada por Anthony Cade [O Mistério de Chimneys, Agatha Christie], Lord Vetinari [Discworld, Terry Pratchett] e Mr. Rochester. Oh, e Eric Northman [Southern Vampires Mysteries, Charlaine Harris].

“[...] o herói romântico é motivado por uma virtual conflitualidade – com os outros, com a sociedade, consigo mesmo – directamente condicionada pela radicalidade com que assume determinados valores românticos” (BUESCU, 1997, p.231).

Dessa forma, este personagem retrata sentimentos de solidão, tristeza, desilusão que, quando ligados a conflitos amorosos tendem a resultar em situações de grande tragicidade tal qual suicídios, exílios, etc. [Juliana Yokoo Garcia]

* Adaptado para o cinema com o título Te Amarei Para Sempre, estreia hoje no Brasil [info Rato de Biblioteca].

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Eu sou péssima, péssima, com algumas coisas – uma delas sendo a tal da blogagem coletiva. Sempre acho o que os outros envolvidos escrevem tão legal que isso meio que me abala e me dá um bloqueio enorme.

Todo ano me inscrevo no Blog Action Day e acabo não postando nada. Neste ano o tema do BAD é Climate Change, mudanças climáticas, que envolve vários subtemas que eu gosto e poderia escrever a respeito… se não tivesse um bloqueio mesmo assim.

Blog Action Day é um evento anual que une blogueiros de todo o mundo postando mensagens sobre o mesmo assunto num mesmo dia nos seus próprios blogs, com o objetivo de provocar uma discussão em torno de uma questão de importância global. O Blog Action Day 2009 será o maior evento da história de mudanças sociais na web. Um dia. Uma causa. Milhares de vozes. [Site oficial em português brasileiro]

Até a Revista FAPESP do mês traz o tema na matéria de capa, cheia de informações sobre o panorama futuro da natureza e da agricultura no Brasil daqui a 100 anos, se as alterações climáticas seguirem nesse ritmo.

A BandNews fez reportagem sobre as tentativas de eleger o presidente da Comissão que vai elaborar o novo Código Ambiental Brasileiro. O twitter @bussolaescolar indicou o post 10 coisas que você pode fazer pra reduzir o aquecimento global.

Oras, mesmo a optativa de Serviço Social do semestre é sobre meio-ambiente. Um dos textos estudados foi um artigo publicado na revista Época em fevereiro de 2007 intitulado O que fazer com o lixo?, da Fernanda Colavitti. Marília/SP e Olímpia/SP enfrentam problemas com os lixões atuais; Marília tem um projeto para construção de usina de reiclagem enquanto Olímpia tá num impasse bonito.

O grupo de discussão sobre literatura niqui faço parte indicou um projeto paulistano chamado Dulcinéia Catadora. Nesse projeto de resgate da cidadania os catadores de lixo reciclável e seus filhos editam livros com capa de papelão. Um grupo de blogueiros está a mobilizar o #diasemsacolinha, que é uma causa que eu defendo já há alguns anos no velho e no novo PdUBT.

E, é claro, sempre tem aqueles que replicam que “os maiores poluidores não estão nem aí pra isso, se eles não mudarem seu modo de produção não é a minha sacolinha que vou deixar de usar que vai fazer diferença” e similares.

Tudo isso e eu não consigo pensar num post legal pra escrever, outra vez.

Desculpaê qualquer coisa.

Filme Casa Ecologica da Volkswagen – Parece pouco, mas faz muita diferença

Link http://www.youtube.com/watch?v=Pc4OGCnP5zE

Posts legais
Mudanças Climáticas e O Dia Depois de Amanhã no blog Rato de Biblioteca
Blog Action Day ‘09 – O que fazer com nosso lixo? no blog Midiamorfose
Lixo eletrônico: porque a reciclagem vai além do papel no blog post #fail
Você sabe o que é a COP-15? no blog Planeta Sustentável
Blog Action Day (2) – O desmancha prazeres no blog Charquinho
Mudanças Climáticas – Blog Action Day no blog Eco Desenvolvimento

Eu acho que eu vi um gatinho!

Mentira e dubiedade são componentes comuns aos discursos racistas, que transformam o ódio em normas que todos devem observar. É nesta camuflagem que vejo instalada a “hipocrisia”, atitude característica dos racistas em geral; sendo que a hipocrisia sempre se apresentou como uma ótima aliada da mentira.[Carlos Haag, Revista FAPESP, abr/08]

Dois episódios, um post.

Nos dois casos do quinto episódio de Lie To Me o tema é o mesmo: o preconceito ou a discriminação.

Lightman e Torres estudam um antigo chefe de gangue encarcerado para determinar se ele demonstra arrependimento e desejo de redenção reais. O governador planeja libertá-lo em condicional para incentivar um programa de reabilitação de presos que diminua a volência nas ruas, mas Torres emula House e diz que ninguém muda.

A partir deste ponto há spoilers.

Pessoalmente, eu antipatizo com personagens iguais a ela, que acham que sabem das coisas, fazem cara de valentonas, ares superiores e que no fim contam com muito mais erros de avaliação e julgamento pobre do que sucessos. Por isso adoro quando Lightman dá umas cortadas nela e demonstra [com uma boa dose de empáfia] que ela ainda tem muito o que aprender, não apenas profissionalmente mas da vida mesmo.

Ela deixa que experiências pessoais interfiram na análise e assim descobrimos que foi uma criança vítima de lar violento. De tanto apanhar, aprendeu a ler as expressões pra se defender. Este foi o caso científico da noite.

O caso da outra dupla, Gillian e Loker, envolveu mais psicologia. Um bombeiro morreu num atendimento e eles têm que descobrir se houve jogo sujo dos colegas. Mesmo sem se fixar muito nas expressões, foi meio previsível [portanto desinteressante].

E, em ambos casos, o roteiro já não foi assim tão isento na hora de não incentivar um julgamento moral. Preconceito já é um assunto que vai gerar uma reação contrária a quem o pratica, não precisa de mais um empurrãozinho…

De interessante nesse ep apenas a insinuação de que o interesse acadêmico do Dr. Lightman pode ser mais do que apenas, cê sabe, interesse acadêmico.

felicidade

O caso principal do primeiro dos dois casos do sexto episódio estaria em casa se fosse apresentado em Criminal Minds – aliás, será que já não foi? Uma menina adotada desaparece de casa e reaparece dizendo ter outro nome. De novo, mais psicologia em outra investigação da Dra. Gillian Foster.

O segundo caso foi investigado por Torres e Loker: uma editora quer confirmar se a história contada no livro de memórias de uma escritora ugandense é real. Uganda é um pais africano na região dos grandes lagos, vizinho de Ruanda, Congo, Quênia e Tanzânia, e enfrenta conflitos e violações dos direitos humanos.

O livro de memórias fictício parece se basear no doumentário real Invisible Children: crianças são sequestradas pela guerrilha para serem estupradas e virar “esposas” dos guerrilheiros ou treinadas como futuros guerrilheiros, para torturar e matar. O livro fictício teria sido escrito por uma sobrevivente e seria recomendado no Clube do Livro da Oprah.

Quem aí lembrou do tiozinho lá que escreveu no livro de memórias sobre uma garota que ele conheceu do outro lado da cerca de um campo de concentração nazista que lhe atirava maçãs por cima do muro, a quem ele reencontrou anos mais tarde e com quem se casou, foi indicado no Clube do Livro da Oprah e foi desmascarado como uma linda e tocante farsa levanta a mão.
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Herman Rosenblat é o nome do tiozinho autor de Angel at the Fence: The True Story of a Love That Survived, mas não é o único a florear sua autobiografia com contos de fadas, segundo o verbete Fake Memoirs no Wikipedia.

Oh, o episódio… Eu gostei da versão do Ryan Adams para Wonderall

E também do pedaço de informação sobre a tentativa frustrada de adoção de um bebê, que pode explicar o afastamento entre Gillian e o marido mas, sério, esse negócio de retratar sempre a mulher como a maternal, a tal da ética feminina do cuidar, é meio óbvia demas. Os dois roteiros começam a escorregar no clichê.

Por coincidência e sem explicação, a psicóloga não demonstrou mais sinais de fixação oral a partir desses episódios.

Trailer do filme O Sol É Para Todos [To Kill A Mockingbird, EUA/1962]

Link http://www.youtube.com/watch?v=p6UcFv5TqOc

Trailer do filme Testemunha de Acusação [Witness For The Prosecution, EUA/1957]

Link http://www.youtube.com/watch?v=deW1WD_iFpk

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Até gatinhos apoiam a conscientização para prevenção contra câncer de mama

Fonte da imagem: ICanHasCheezburger

www.mulherconsciente.com.br

Bee Movie: A história de uma abelha

Bee Movie: A história de uma abelha [Bee movie, EUA/2007] é um projeto de animação em computação gráfica concebido por Jerry Seinfeld [da série Seinfeld] e por Steven Spielberg, com realização do estúdio Dreamworks [de Shrek, Madagascar, O Espanta-Tubarões, Kung-Fu Panda, etc.]

A história trata da batalha do abelha Barry Benson, recém-formado do colegial que deve escolher a carreira que vai seguir na sociedade das abelhas. Em fase meio rebelde sem causa, ele foge para o mundo dos humanos e faz amizade com a florista Vanessa, descobre o comércio de mel e envolve-se numa batalha jurídica pelo direito das abelhas.

O elenco original de vozes é liderado por Seinfeld e inclui Renée Zellweger [Bridget Jones], Matthew Broderick [Curtindo a vida adoidado], Chris Rock [Everybody hates Chris], Kathy Bates, Oprah e outras estrelas do cinema e da tv. O filme está lotado de referências pop para manter a atenção dos pais que assistem com os filhos pequenos como as participações especiais de Larry King, Sting, Ursinho Pooh e Ray Liotta, as citações a Vida Secreta das Abelhas, A Primeira Noite de Um Homem, etc.

Com tudo isso de referência deve ser um filme legal, né?

Ahn, não.

Os ingredientes para ser um filme legal estão aí, mas o modo de fazer resultou numa espécie de sopa de chuchu [perdoem-me os chuchus]. Os personagens são unidimensionais e sem carisma, a trama é moralista e superficial, as piadas são fáceis e esquecíveis. É um filme que me bastou assistir uma vez.

Foi indicado ao Golden Globe e ao Annie Award na categoria de Melhor Animação [perdeu em ambos para Ratatouille, outra animação que usa a antropomorfização de animais para tratar de questões humanas].

Ficha técnica
Título original: Bee Movie
Gênero: Animação
Duração: 01h30
Ano de lançamento: 2007
Site oficial: http://www.beemovie.com/
Estúdio: DreamWorks SKG / Pacific Data Images / Columbus 81 Productions
Distribuidora: DreamWorks SKG / Paramount Pictures / UIP
Direção: Steve Hickner , Simon J. Smith
Roteiro: Spike Feresten, Jerry Seinfeld, Barry Marden e Andy Robin
Produção: Jerry Seinfeld e Christina Steinberg
Música: Rupert Gregson-Williams
Direção de arte: Christophe Lautrette
Figurino: Jane Poole
Edição: Nick Fletcher

Elenco
Jerry Seinfeld (Barry B. Benson)
Renée Zellweger (Vanessa Bloome)
Matthew Broderick (Adam Flayman)
Patrick Warburton (Ken)
John Goodman (Layton T. Montgomery)
Chris Rock (Mooseblood)
Barry Levinson (Martin Benson)
Larry King (Abelha Larry King)
Ray Liotta (Ray Liotta)
Sting (Sting)
Oprah Winfrey (Juíza Bumbleton)
Larry Miller (Buzzwell)
Megan Mullally (Trudy)
Rip Torn (Lou Lo Doca)
Michael Richards (Bud Ditchwater)
Mario Joyner (Jackson)
Tom Papa (Splitz / Klauss Vanderhayden)
David Moses Pimentel (Hector)
Chuck Martin (Andy)
Conrad Vernon (Freddy)
Jeff Altman (Tio Carl)
Brian Hopkins (Sandy Shrimpkin / Agente da TSA)
Tress MacNeille (Jeanette Chung / Mãe / Vaca)
David Herman (Buzz / Bob Bumble / Gammel / Piloto)
Jim Cummings (Voz da graduação / Narrador do título)
Kathy Bates (Janet Benson)

Coraline

Coraline e O Mundo Secreto [Coraline, EUA/2009] é a animação em stop-motion adaptada para o cinema da HQ escrita por Neil Gaiman com ilustrações de Dave McKean, que por sua vez é uma releitura de Alice Através do Espelho do Lewis Carrol com o tom sombrio dos contos de fadas.

Em outros palavras: é desenho animado, sim, mas não para qualquer criança: apenas para as corajosas.

Coraline Jones tem 11 anos, é filha única e acaba de se mudar para uma mansão que foi dividida para alugar. Seus vizinhos são o Sr. Bobinski na parte de cima, um treinador de ratos dançantes, e as Senhoritas Spink e Forcible na parte de baixo da mansão, ex-vedetes que criam terriers escoceses.

Eu achei a parte da introdução dos personagens muito parecida com a mesma parte de A Viagem de Chihiro… Coraline e Chihiro têm muito em comum.

A construção da trama é muito bem feita em vai-e-vem, e a cada vez que ela vai há um elemento novo de horror – tanto que teve uma queda de energia na cidade num desses momentos psicológicos e eu dei um berro [e um pulo], um pouco pelo susto e um pouco porque fiquei desesperada pra não perder nada. Entre cair, voltar e o receptor iniciar foram menos de dois minutos, mas tou pensando seriamente em comprar o dvd ou agendar mais uma vez no PPV, caus que é o tipo de filme que dá pra rever várias vezes e descobrir algo novo.

Essa é também uma das adaptações que não desonra seu original, embora tenha duas alterações importantes: a adição do personagem Wybie e a visão dos pais verdadeiros de Coraline. O primeiro foi necessário para Coraline verbalizar suas ideias e emoções, mas o segundo foi meio que uma facilitada para a audiência, IMHO. Mesmo assim, é mais complexo do que muito filme “para adultos” no mercado.

Desde já, um dos meus favoritos do ano.

Trailer oficial sem legenda

Link http://www.youtube.com/watch?v=LO3n67BQvh0

Ficha técnica
Título original: Coraline
Gênero: Animação
Duração: 01h41
Ano de lançamento: 2009
Site oficial: http://www.coralineofilme.com.br
Estúdio: Laika Entertainment / Pandemonium
Distribuidora: Focus Features / Universal Pictures
Direção: Henry Selick
Roteiro: Henry Selick, baseado em livro de Neil Gaiman
Produção: Claire Jennings e Mary Sandell
Música: Bruno Coulais e They Might Be Giants
Fotografia: Pete Kozachik
Direção de arte: Phil Brotherton, Jamie Caliri, Tom Prooste e Dawn Swiderski
Edição: Christopher Murrie e Ronald Sanders
Efeitos especiais: Gentle Giant Studios

Elenco:
Dakota Fanning (Coraline Jones)
Teri Hatcher (Mãe / Outra Mãe)
Jennifer Saunders (Srta. Spink)
Dawn French (Srta. Forcible)
Keith David (Gato)
John Hodgman (Pai / Outro Pai)
Robert Bailey Jr. (Wybie Lovat)
Ian McShane (Sr. Bobinsky)
Carolyn Crawford (Avó de Wybie)

Serviço
Entrevista do autor Neil Gaiman, em português
Ficha no iMDB
Site oficial do filme
Verbete no Wikipedia

E eu lóvo a trilha sonora…

Link http://www.youtube.com/watch?v=J8ry1f_3Lsk

Agora é tempo de cigarras e os gatinhos estão num estado de felicidade tão grande que dá até pena ralhar quando eles trazem mais uma pra dentro de casa.

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Momento Post-it: Os Sete Samurais do Kurosawa no TCM, 25/10, às 22h.

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Um jornalista que eu gosto: André Trigueiro, da GloboNews.

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Exterminador de produtividade: ScienceBlogs. Aglomerador de blogs brasileiros sobre ciência, cultura e política.

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A Jorge Zahar Editor publica livros lúdicos de ciência. São poucos títulos, comparado com as centenas da coleção Ciência Aberta da portuguesa Gradiva, mas tá valendo. A JZahar editou a versão brasileira de O Estranho Caso do Gato da Sra. Hudson do Colin Bruce, que eu tenho na edição da Gradiva.

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DVD Harry Potter e o Enigma do Príncipe na pré-venda: só vou escolher nonde comprar depois de ver quais os brindes disponíveis em cada loja.

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Dudley Dursley, o primo valentão do Harry Potter, é neto do Doctor Who, o segundo. É engraçado pensar que Dudley e o décimo Doctor Who quase estiveram no mesmo filme [O Cálice de Fogo].

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Crítica de Peter Ingham para Unseem Academicals do Terry Pratchett no Telegraph.

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Duas novas farmácias inauguradas na mesma semana em Pedra Lascada. Agora são dezessete no total, numa cidade de 19mil habitantes.

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Oito dias de sinal aberto HBO, três filmes: Treinando o  Papai, O Clube de Leitura de Jane Austen e… esqueci o terceiro.

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Depois do feriado o padre no meio da semana, dona mãe ficou confusa das ideias: “dia de Nossa Senhora é feriado só em Pedra Lascada ou em São Paulo?”

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Capoeira em dois momentos:

O brasileiro Mestre Ponciano no filme Harry Potter e o Cálice de Fogo

Link http://www.youtube.com/watch?v=M_0L1RslsPI

O francês Vincent Cassel [ulalá] no filme Doze Homens e Outro Segredo – eu a-do-ro a trilha sonora desse filme

Link http://www.youtube.com/watch?v=I2gyUuRU0Fk

Bônus: o papai de Vincent, Jean-Pierre, com Vinícius de Moraes em 1972

Link http://www.youtube.com/watch?v=7nLI6wyWTb8

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House: [1] os produtores da série têm cojones.

[2] Oi, Herbert Viola! Há quanto tempo!

[3] Sim, sou um vampiro, Sookie. Mhuahuahuahua! Há tempos não ria tanto.

[4] Essa não revela nenhum spoiler essencial, mas fará mais sentido para quem já assistiu ao episódio The Tyrant: o neurologista Vilayanur Ramachandran explica os danos no tecido cerebral com três exemplos nesse vídeo. Dá pra selecionar legenda em português brasileiro e o “nosso” caso aparece depois de nove minutos, mas acho que os outros dois casos também já apareceram em House antes.

[5] Depois do Efeito CSI, vem aí a Síndrome House.